石破天惊典故来历-石破天惊的两大震撼

1.有关于王充的轶事及评价有哪些 他对后世造成了什么样的影响

2.李凭箜篌引原文及翻译

3.山上石头乱飞第一字石打一成语

4.用文字描述声音？

5.潘惊石的人物经历

有关于王充的轶事及评价有哪些 他对后世造成了什么样的影响

人物评价

《四库全书总目提要》：攻之者众，而好之者终不绝。

章太炎：汉得一人焉，足以振耻。至于今，亦鲜有能逮之者也。

胡适：中国的思想若不经过这一番破坏的批评，决不能有汉末与魏晋的大解放。王充哲学是中古思想的一大转机。他不但在破坏的方面打倒迷信的儒教，扫除西汉的乌烟瘴气，替东汉以后的思想打开一条大路;并且在建设的方面，提倡自然主义，恢复西汉初期的道家哲学，替后来魏晋的自然派哲学打下一个伟大的新基础。(《王充的论衡》)

后世影响

王充是东汉时期杰出的思想家，唯物主义哲学家。整个东汉二百年间，称得上思想家的，仅有三位：王充、王符、仲长统。

王符(公元85—162年)，字节信，著有《潜夫论》，对东汉前期各种社会病端进了抨击，其议论恺切明理，温柔敦厚;

仲长统(公元180年—220年)，字公理，著有《昌言》，对东汉后期的社会百病进行了剖析，其见解危言峻发，振聋发聩。

王充则著《论衡》一书，对当时社会的许多学术问题，特别是社会的颓风陋俗进行了针砭，许多观点鞭辟入里，石破天惊。《论衡》也可以说是我国古代的一部“百科全书”。就物理学来说，王充对运动、力、热、静电、磁、雷电、声等现象都有观察，书中记载了他的观点。他还解释了人与自然的关系。王充把人的发声，比喻为鱼引起水的波动;把声的传播，比喻为水波的传播。他的看法与我们今天声学的结论是一致的：声是物体振动产生的，声要靠一定的物质来传播。欧洲人波义耳认识到空气是传播声音的媒介，是17世纪的事，比王充晚1600年。

范晔《后汉书》将三人立为合传，后世学者更誉之为“汉世三杰”。三家中，王充的年辈最长，著作最早，在许多观点上，王充对后二家的影响是十分明显的，王充是三家中最杰出，也最有影响的思想家。

但是由于王充在书中对传统的儒学，特别是汉代经学，进行了论难，有时甚至怀疑古经，上问孔孟，著有《儒增》《书虚》《问孔》《刺孟》等专篇，公然向神圣的经典挑战，向孔孟圣贤发难，这就有犯天下之大不韪，因而被视为名教之罪人。清乾隆皇帝御批：王充“刺孟而问孔”，“已有非圣无法之诛!”其他学人虽然不能治其“非圣无法”之罪，但也多挥毫濡翰，口诛笔伐。素以危言危行著称的大史学家刘知几，因《论衡》书中记载了王充父祖横行乡里的不光彩行径，不合乎子为父隐的纲常名教，说王充“实三千之罪人”!章学诚亦对王充非难儒学的作法，对他的儒家身份提出了质疑。

自《隋书·经籍志》以下，历代目录书都将王充《论衡》列入无所宗师的“杂家”类。近代经学大师刘师培又说王充是“南方墨者之支派”。进入20世纪70年代后，在中国学坛上又曾有人说王充是儒家的反对派，是反孔的急先锋……凡此等等，不一而足。自然我们今天不必为这些带有浓厚政治偏见的褒贬，去为古人的恩恩怨怨纠缠不休，但是，从学术的角度看，我们认为不能仅凭“问孔、刺孟、非儒”这些表面现象就断定他的学术派别，而应视其所问、所刺、所非的具体内容。根据王充的整体思想来分析定性，笔者认为：综观王充的一生言行，他不仅是一位儒者，而且是一位博学的奇儒。

在《中国近三百年学术史》中称：“王充《论衡》实汉代批评哲学第一奇书。”黄侃在《汉唐玄学论》一文中说：“东汉作者，断推王充。《论衡》之作，取鬼神、阴阳及凡虚言、谰语，摧毁无余。自西京而降，至此时而有此作，正如久行荆棘，忽得康衢，欢忭宁有量耶”(《黄侃论学杂著》)?由此可见王充与《论衡》在近现代学者心目中的地位。

近年笔者有《论衡词典》编撰之役，在选择底本、搜集资料中发现：第一，近现代学者眼中如此重要之书，在整个有清一代，竟无像样的版本。第二，校注成果寥寥，竟无有一部完整的校注本。中国历史上流传下来的经、史、子、集有代表性的重要著作，大都经过了清代学者的校注整理，不少重要典籍甚至有多个校注本问世，《论衡》一书却几乎无人问津，没有一部新的校注本出现。笔者心中遂生一疑团：清代学者心目中的王充与《论衡》和今人一样吗?如果一样，那么他们为何对《论衡》如此冷漠，既不刊刻又不整理?是偶尔疏忽还是另有原因?

原来，清代学者心目中的王充与《论衡》，和现代学者大不相同。在清代学者眼里，王充实在是一个不孝之人。

王充的不孝，首先表现在自述父祖的劣迹。王充介绍自己的家世时说：“世祖勇任气，卒咸不揆于人。

岁凶，横道伤杀，怨仇众多。会世扰乱，恐为怨仇所擒，祖父泛举家担载，就安会稽，留钱唐县，以贾贩为事。生子二人，长曰蒙，少曰诵。诵即充父。祖世任气，至蒙、诵滋甚，故蒙、诵在钱唐，勇势凌人。末复与豪家丁伯等结怨，故举家徙处上虞。”通过王充的记述，我们可以看出，王充的祖上，连续数辈，横行乡里，仗势欺人，时常犯有命案，结怨甚多，因担心仇家报复，不得不数度迁徙，可谓是违法乱纪的恶霸。以我们今人的眼光看来，王充的作法可以说是不避家丑、实事求是。但在“臣为君讳、子为父讳”的封建社会里，被视为是一种不孝之举，便不足为奇了。清代著名学者钱大昕在《潜研堂文集·跋〈论衡〉》中批评王充的罪过之一，便是“《自纪》之作，訾毁先人。”其实早在唐代，史学家刘知己在《史通·序传》中就已指出：“王充《论衡》之《自纪》也，述其父祖不肖，为州闾所鄙……夫自叙而言家世，固当以扬名显亲为主，苟无其人，阙之可也。”王充之所以毫不忌讳地言其父祖的劣迹并不奇怪，因为从王充的思想深处来看，孝的意识十分淡薄。人们之所以会形成孝的观念，主要是出于对父母生育之恩的感激。在王充看来，父母生儿育女，完全是 *** 冲动的结果。他在《论衡·物势篇》中说：“夫天地合气，人偶自生也，犹夫妇合气，子则自生也。夫妇合气，非当时欲得子，情欲动而合，合而生子矣。”王充所言虽然有一定道理，但把父母生子完全看作是为了满足 *** 的要求而非有意识的行为，便很难产生出孝的观念，因而其有诋毁父祖的言论，也就不难理解了。

王充的不孝，最被人所诟病者在于扬己抑祖。他在《自纪篇》中一方面贬毁祖辈，另一方面极力标榜自己，说自己自小便与众不同，仁义听话，恭敬有礼，“父未尝笞，母未尝非，闾里未尝让，”喜欢学习，成绩突出。成年之后，更是品德高尚，淡薄名利，“常言人长，希言人短”，“得官不欣，失位不恨。处逸乐而欲不放，居贫苦而志不倦。”“为人清重，”“性恬澹，不贪富贵”，简直完美无瑕，无可挑剔，与其劣迹斑斑的祖上，形成了鲜明对比。尽管如此，王充卑微的出身，祖上不光彩的形象，始终是他一块难以消除的心病。于是他便从历史上寻找证据，来说明父祖不好，并不影响后人成才，以此洗刷自己。他《自纪篇》中说：“母骊犊騂，无害牺牲;祖浊裔清，不%奇人。鲧恶禹圣，叟顽舜神;颜路庸固，回杰超伦;孔、墨祖愚，丘、翟圣贤。”清代著名学者惠栋，在“母骊犊騂，无害牺牲;祖浊裔清，不%奇人”之后加批语云：“自誉而毁其先，非人也”(王欣夫《蛾术轩箧存善本书录》)。钱大昕《十驾斋养新录》卷六“王充”条针对这段文字说：“盖自居于圣贤而訾毁其亲，可谓有文无行，名教之罪人也。”《四库全书总目》亦云：“至于述其祖父顽很，以自表所长，傎亦甚焉。”可见，无论是官方，还是清代学者个人，都认为王充是一个毁祖誉己的小人和破坏名教的千古罪人。在“天下之事孝为上”、孝“为万事之纲纪”的观念占统治地位的封建社会里，谁愿意整理、刻印一个不孝之子的著作呢?知道了这一点，清代学者不刊刻、不校注《论衡》，便很容易理解了。

轶事典故

市肆博览

(王)充少孤，乡里称孝。后到京师，受业太学，师事扶风班彪。好博览而不守章句。家贫无书，常游洛阳市肆，阅所卖书，一见辄能诵忆，遂博众流百家之言。后归乡里，屏居教授。

翻译：

王充少年时父亲早亡，家乡人都称赞他对母亲很孝敬。后来到了京城，在太学学习，拜扶风班彪为师。他爱好广泛，浏览群书而不拘泥于某些段落和句子。由于家里穷没有书，王充就经常去逛洛阳街上的书店，看人家所卖的书，看一遍就能背诵，因而广泛地通晓了众多流派的学说。后来回到家乡，退居在家教书。

史书记载

《后汉书·卷四十九·王充王符仲长统列传第三十九》：

王充字仲任，会稽上虞人也，其先自魏郡元城徒焉。充少孤，乡里称孝。后到京师，受业太学，师事扶风班彪。好博览而不守章句。家贫无书，常游洛阳市肆，阅所卖书，一见辄能诵忆，遂博通众流百家之言。后归乡里，屏居教授。仕郡为功曹，以数谏争不合去。

充好论说，始若诡异，终有理实。以为俗儒守文，多失其真，乃闭门潜思，绝庆吊之礼，户牖墙壁各置刀笔。著《论衡》八十五篇，二十余万言，释物类同异，正时俗嫌疑。

刺史董勤辟为从事，转治中，自免还家。友人同郡谢夷吾上书荐充才学，肃宗特诏公车征，病不行。年渐七十，志力衰耗，乃造《养性书》十六篇，裁节嗜欲，颐神自守。永元中，病卒于家。

李凭箜篌引原文及翻译

李凭箜篌引

作者李贺?

朝代唐

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔

译文：在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！

山上石头乱飞第一字石打一成语

石破天惊。

石破天惊 shí pò tiān jīng 原形容箜篌的声音，忽而高亢，忽而低沉，出人意外，有能以形容的奇境。后多比喻文章议论新奇惊人。

出处唐?李贺诗《李凭箜篌引》：“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。”

近义词:惊天动地、天翻地覆 反义词:默默无闻 用法:联合式；作谓语、定语、补语；形容震惊

成语(chengyu,idioms)是中国汉字语言词汇中一部分定型的词组或短句。成语是汉文化的一大特色，有固定的结构形式和固定的说法，表示一定的意义，在语句中是作为一个整体来应用的。成语有很大一部分是从古代相承沿用下来的，在用词方面往往不同于现代汉语，它代表了一个故事或者典故。 成语又是一种现成的话，跟习用语、谚语相近，但是也略有区别。

用文字描述声音？

你听过蒲公英梳头的声音吗?蒲公英有一蓬金**的头发，当起风的时候，头发互相轻触着，像磨砂纸那样沙沙地一阵细响，转眼间，她的头发，全被风儿梳掉了!

你听过80只蚂蚁小跑步的声音吗?那一天，蚂蚁们排列在红红的枫叶上准备做体操，“噗!”一粒小酸果从头顶落下，“不好，炸弹来啦!”顷刻间，它们全逃散了!

你听过雪花飘落的声音吗?一个宁静的冬夜，一朵小小的雪花，从天上轻轻地、轻轻地飘下，飘啊飘，飘落在路边一盏孤灯的面颊上，微微地一阵暖意，小雪花满足而温柔地融化了……

如果你问，这都是想像的声音吧?我怎么听不出来呢?那么我再说清楚一点：

你总听过风吹的声音吧?当微风吹过柳梢，当清风拂过明月，当狂风扑过巨浪，当台风横越山岭，你总听到些什么吧!

你总听过动物的声音吧?当小狗忙着啃骨头，小金鱼用尾巴拨水，金丝雀在窗沿唱歌，当两只老猫在墙头吵架，三只芦花鸡在啄米吃，你总听到些什么吧?

你也总听过水声吧?当山间的清泉如一道银箭奔向溪流，当哗啦啦的大雨打向屋脊，当小水滴清脆地落在盛水的脸盆里，当清道夫清扫水沟里的落叶，当妈妈开水龙头淘米煮饭，你总该听到些什么吧?

说得明白一些，只要你不是聋子，只要你两只耳朵好好地贴在脸侧，打从你初生那一刻哇哇大哭起，你就在听，就不得不听；你学着听奶奶摇摇篮的声音，妈妈冲奶粉的声音，爸爸打喷嚏的声音；学着听开门、关灯、上楼梯、电话铃的响声。这些随时在你身边发出的响声，你怎么会听不见呢?

你当然知道，声音就是物体振动时与空气相激荡所发出的声响，而每一种声响，每一种声音，都代表了不同的意思。从声音里，人学会了分辨、感受各种喜怒哀乐，也吸收了知识。愉快动听的声音，带给我们快乐，嘈杂无聊的声音，则会使人痛苦。从声音里，我们逐渐成长。

人有耳朵，听八方，加上眼睛，观四方。用心听，用心看，也用心想，构成了一个丰富奇妙的世界。

可是，说也奇怪，当一个人长期习惯了一种声音或者潜意识里抗拒某种声音的时候，它们竟然也不知不觉地消失了。例如马路上急驰而过的汽车声，隔壁工厂轰隆隆的马达声，老奶奶唠唠叨叨的抱怨声，久而久之，左耳进右耳出，人，开始了声音的“过滤”。聪明的人，知道什么时候该听，什么时候不该听，这是因为他在“听”的成长过程里，学会了选择和思考，他听进心里的声音，不仅“好听”，也是“有益的”这些声音，充实了他的生活，使他得到很多乐趣。

可是对一个不用心听又没有兴趣听的人来说呢?久而久之，就成了“没有感觉”的人。当大家说“好”的时候，他盲目地跟着鼓掌，大家批评的时候，他也跟着摇头。鸟啼虫鸣，只是一种“声音”，即使美妙的音乐，也只不过是几种乐器的组合。想想看，如果一个“充耳不闻”的人，对外界的一切已经无动于衷，必然也是一个“视而不见”的人了。当一个人丧失了接收“世界声音”的能力，不也正意味着这个人内心世界的封闭和退缩，成了一个不折不扣的木头人吗?

你善于用你的耳朵吗?你听见了世界的声音吗?你用心听了吗?你听见了什么?

这里的几个声音游戏，你要不要试着玩玩看，也试着把感觉记录下来?

轻轻松松嚼几片脆脆的饼干、几颗硬硬的糖果，感觉一下是什么声音?

把玻璃纸揉成一团，然后聆听它缓缓舒展的声音。

听一听雨点打在玻璃窗上的声音。

听一首喜爱的音乐，把它编成一个故事。

录下自己或家人、朋友的一首歌或一段话，仔细听一听。

你开始微笑，轻轻地笑，大声地笑，这时候，你一定会听见的，这个世界，也跟着你欢笑

潘惊石的人物经历

“朋友叫我带几个印钮作品去，后来卖了3000多块钱，很高兴，回家后就带着徒弟一起去南后街买衣服。”

老家在罗源的潘惊石高中毕业后，到了当地的雕刻厂当学徒，但没做几个月就走了。“那时厂里刻的都是罗源石，一来这种石头没色彩，又比较糙；二来工艺都局限在香炉之类的器具上，做久了自己也觉得没什么兴趣。”时值改革开放，生性自由的潘惊石对体制的束缚颇为不满，在辗转了两三个工厂之后，成了待业青年。此后，潘惊石又玩了一段时间的摄影。

1990年，潘惊石来到福州，开始了雕刻寿山石的创作之路。“当时到朋友家里赏花，看到他在雕刻一种色泽很美的石头，自己一下子就着了迷。”在听完朋友的介绍以后，跃跃欲试的潘惊石希望自己也能摆弄起寿山石。而后，他打听到自己原先在雕刻厂的师傅陈建熙当时在福州创作寿山石雕刻，于是便问明了地址，二话没说带着2500块钱来到福州，在鼓楼三角桥附近跟着陈建熙学刻寿山石。

“那时家里没反对，自己也没想到真的会以此为职业，只是纯粹的喜欢。”忆起这段青涩的往事，潘惊石一脸的笑意。

一年后，潘惊石和朋友合作创立了自己的第一个工作室“艺石轩”，并把精力放在自己较为感兴趣的印钮方面。“那时也开始带徒弟了，不过没什么经济条件，租个房子，买几块石头，就差不多了，连石头刻出来卖给谁都不知道。”对于那段艰难时光，潘惊石记忆犹新。

同年7月，在朋友的引荐下，潘惊石在外贸中心酒店和一位台商达成了自己的第一笔买卖。“朋友叫我带几个印钮作品去，后来卖了3000多块钱，很高兴，回家后就带着徒弟一起去南后街买衣服。”谈到这里，潘惊石爽朗地笑着。

不过，他也承认，“当时主要临摹一些书上自己觉得比较好的作品。”

“要尝试着走创作这条路”

经过一段时间的摸索，喜欢“螭虎”题材的潘惊石发现，当下寿山石雕中的“螭虎”作品大都临摹前人，造型千篇一律。而刻“螭虎”要镂空，但对于材质优美的寿山石而言，若镂空太多则会丧失美感和形式感。于是，潘惊石试着借鉴了春秋战国及秦汉时期剑士所持之剑中剑首、剑格、剑珌等的玉雕工艺，结合“螭虎”的造型，创作了“螭虎”系列印钮作品，并获得了好评。

到了1994年，潘惊石陆续发表了一些印钮作品，慢慢凝聚了一些客户并逐步发展起来。

1998年，潘惊石开始尝试以中国文化为题材创作印钮，并融入文学诗歌等形式。“篆刻跟印钮是同源的，但前者已经独立成为一门高雅的艺术，从事该创作的都是文化人，而印钮还局限于工艺美术范畴，仅仅只是工艺品，从业者基本上是师徒传承性质的。”潘惊石琢磨道，“这两者最大的区别很大程度上是在文化方面。篆刻能很随意地把灵感表现出来，但印钮的题材除了龙、凤、狮这些古兽之外就别无其他。”

于是，潘惊石开始了新的尝试。

他以《商颂》为标题，取诗经中的典故雕刻了6件一个组合的印钮。其中，潘惊石借鉴了商周青铜器的造型，以“关雎”一诗创作了一只水鸟，下底边纹饰了只草鱼，寓意水鸟在沙洲上关雎求鱼。此外，潘惊石还从“天命玄鸟，降而生商”及《庄子》中关于“相儒以沫”的典故分别创作了文化底蕴极高的印钮。

“如果文化成份能够介入印钮之中，想必日后印钮也会逐步被承认为是一门独立的艺术。”潘惊石说。

同年，潘惊石加入了福建省寿山石研究会，在该研究会所举办的一场寿山石雕刻作品评比上，他的这一《商颂》题材获得了一等奖。“那是我第一次参加比赛，当时对我鼓励很大。”

此后，在开拓印钮题材方面，潘惊石有过延续商颂、秦汉神韵等系列的构思。“但刻了一段时间，太多人仿，都把形式刻得一塌糊涂，自己也挺伤心的，就打算过一段时间再刻‘秦汉神韵’，自己再去摸索别的题材。”潘惊石说。他认为，那几年下来，就是觉得要尝试着走创作这条路。

“我觉得既然是刻巧色，就要能巧尽量巧，巧到极至让人感叹不已。”

此后，直到2003年，潘惊石都很少再涉及印钮作品。而正是在这一时期，潘惊石把巧色运用到淋漓尽致。

1999年，向来就喜欢花鸟鱼虫的潘惊石运用巧色手法雕刻了一组蜗牛系列，用蜗牛来隐喻人生。“因为寿山石贵在于色彩丰富，我就利用巧色刻了这组蜗牛系列，想用生态艺术的形式表现巧色技法。”

与此同时，相关部门举办了一次评展，潘惊石便把该系列作品送去参展。由于之前界内在运用巧色手法创作寿山石雕时，会刻意留一点巧色，以此渐变。“但我觉得既然是刻巧色，就要能巧尽量巧，巧到极至让人家感叹不已，没必要画蛇添足。”潘惊石说。结果不少评委都觉得这些蜗牛是粘上去的，而非原石真正雕琢出来。最后，在曾观摩过这一创作过程的郭功森先生的证明下，潘惊石的这一作品获得了一等奖。

2000年，时值龙年，恰逢中国工艺美术大师精品博览会在上海举行，潘惊石捎去了自己的芙蓉石作品《石破天惊》。“我几个朋友都去了，叫我也弄个作品。后来我在工作室里找了一块石头，因为那个石头买了很久，但一直构思不出来。那天往工作台上一摆，灵感就来了，就想顺着这块石头的造型和色泽刻条从石缝中一飞冲天的巨龙，名字就叫‘石破天惊’，让朋友帮我捎带过去。”潘惊石回忆道，“后来朋友打电话说‘石破天惊’得了金奖，我说若真的获了金奖，我就请你吃饭。”

2001年，潘惊石第一次出国办展。“那年正好是蛇年，新加坡友人在当地宣传蛇文化，要我提供蛇雕作品。”于是，潘惊石花了一年时间刻了7只造型各异的蛇雕作品，题材取名《与蛇共舞》。

选石时，潘惊石在特艺城看到一件用山秀园石雕刻而成的老虎作品。“当时眼前一亮，心想如果利用这种石材天然的花斑进行雕刻，可以很好地表现出蛇的那种肌理。”与此同时，潘惊石还在家里饲养了几只眼镜蛇，以随时观察它们的生活习性，挖掘创作灵感。

“蛇雕作品还是不好表现的。”潘惊石说，“原来用寿山石刻蛇一般都不敢把它刻站起来，因为怕石头断裂，但我就想去尝试一下。”他认为，如果墨守成规，就无法突破前人。

于是乎，这一系列中名为《王者风范》的蛇雕作品淋漓尽致地表现了一只眼镜王蛇昂首挺胸、傲视群雄的神态。“在寿山石雕当中，这种造型和手法尚属于比较新颖的尝试。”不少专家如是表示，“也是可以代表一个时期的东西。”

此后，潘惊石又运用巧色雕刻了一组关于蝉的作品。“刻这些都是一个系列、一个系列的，很少重复。”潘惊石说。

“老祖宗发明的拉丝的手法，如果把它他丢掉就太可惜了。”

2003年以后，潘惊石又回到创作印钮的道路上来。“那几年寿山石出了很多好石头，很多人也都在做印钮，但都刻得很差，感觉挺可惜的，就觉得自己应该再去刻印钮，至少对石头有个交代吧。”潘惊石说。

而后，潘惊石逐渐开始研究线条及传统的拉丝手法。“这本来是一种辅助的手法，比如在刻一只狮子时，需要剔它的毛发，这时就用拉丝的手法辅助一下。”由于目前沿袭该项工艺的人较少，潘惊石就重新开始研究该手法，并试图以这种辅助的技法为主题来创作寿山石作品。

而以汶洋石雕琢而成的《天风海涛》正是利用这一技法，以平面、水纹的形式，利用巧色雕琢出两条在滚滚巨浪中翻腾的皎龙，将细腻的刀法与磅礴大气的构图融为一炉。

此后，潘惊石延续了不少水纹的作品。“近几年一直在研究这种形式。”潘惊石说，“老祖宗发明的拉丝的手法，如果把它丢掉就太可惜了。”